«Короткое замыкание» искусства в Венеции: напряженность на Биеннале – это не только геополитика
В последние недели Венецианская биеннале стала предметом бурных дискуссий и многочисленных споров, вызванных настоящим «коротким замыканием» – или, скорее, целой серией таких замыканий – между искусством, политикой, коммуникацией и геополитикой. Теперь, когда страсти немного улеглись, настало время внимательнее взглянуть на общую картину.
Венецианская биеннале 2026: краткая история конфликтов
Эти «короткие замыкания» начались с интервью президента Пьетранджело Буттафуоко газете «la Repubblica» в начале марта. В нем он объявил об «открытии» павильона России, представив это решение как акт «внешней политики». Буттафуоко заявил: «Все страны, находящиеся в состоянии войны, будут здесь, в Венеции. Я открыт для всех, никого не исключаю. Будут Россия, Иран, Израиль. Будут Украина и Беларусь». Это заявление немедленно вызвало волну поляризации в информационном пространстве, что характерно для нашего времени.
Письмо художников и кураторов Венецианской биеннале
Похожая схема проявилась и в других острых вопросах, возникших до и во время открытия Биеннале. Если кратко: половина художников, приглашенных на центральную выставку и представляющих свои страны, а также половина кураторской команды, направили не одно, а целых два открытых письма в Президиум, требуя «закрытия» и отказа от участия России, Израиля и США. Однако за этими требованиями не последовало более решительного шага – отзыва представленных работ. Жюри подало в отставку за неделю до открытия из-за решения исключить из конкурса на «Золотых львов» страны, правительства которых имеют обвинения Международного уголовного суда, то есть Россию и Израиль. 8 мая состоялась (историческая) забастовка рабочих, которая привела к закрытию многих павильонов и объединила протест против геноцида с борьбой против крайне нестабильных условий труда и эксплуатации.
Политика и культура на Венецианской биеннале
Итак, в чем же заключается это «короткое замыкание»? Возможно, отчасти помимо своей воли, Биеннале этого года стала точкой схождения и взрыва целого ряда процессов и дискурсов, определявших политическую и культурную историю последних тридцати лет. Иллюзия искусства, воспринимающего наиболее актуальные и острые вопросы как «темы для рассмотрения» – то есть искусства, которое автоматически считает себя безопасным и удобным внутренним пространством для наблюдения, анализа и дешифровки внешнего, магматического и проблемного мира (реальности), – в конечном итоге оказывается именно тем, чем она всегда и была: иллюзией.
Когда реальность перестает стучать вежливо, правила игры внезапно меняются. Даже «символическое исправление», которое, кажется, пронизывает значительную часть выставки «In Minor Keys» Койо Куо, а также многие произведения современного международного искусства, выявляет все свои недостатки и хрупкость в плане ответа на напряженность.
Так является ли «артивизм» с его риторикой, дидактизмом и буквализмом возможным решением, как это обычно преподносится? Очевидно, нет. Чтобы произведение было политическим, ему не нужно заявлять и кричать об этом во всеуслышание. Существует огромная разница между тем, чтобы быть пронизанным своим временем (то есть быть своим временем) и говорить о своем времени так, будто речь идет о прогнозе погоды.
«Короткое замыкание» Венецианской биеннале
Эпоха «домашних заданий» и табелей успеваемости, похоже, подходит к концу. Что придет ей на смену? Это непросто предвидеть. Зато очень хорошо виден коллапс, это сильное чувство отчуждения и разобщенности по отношению к условиям абсолютной срочности и чрезвычайной ситуации. Современное искусство, даже больше, чем кино, музыка и литература, похоже, испытывает огромные трудности в повторном подключении к проблемам, волнующим общество.
Чтобы понять причины этого явления или хотя бы попытаться начать их понимать, необходимо сделать шаг назад. В истории Биеннале действительно был случай длительного, очень длительного отстранения государства: Южная Африка не могла участвовать с 1969 по 1993 год, будучи исключенной на 14 лет из-за апартеида. Можно сказать: но это были другие времена, был широкий консенсус и международная кампания по изоляции, культурный бойкот поддерживался международными организациями, решение было последовательным актом наряду с другими санкциями и т.д. Именно. Почему же эти же или аналогичные условия отсутствуют сегодня?
Южная Африка на Биеннале
Кроме того, с исторической точки зрения, отстранение Южной Африки стало не последним следствием протестов на Биеннале 1968 года. И в чем же заключалась суть тех протестов? На что жаловались студенты, которых разгоняла полиция на площади Сан-Марко, под предводительством Эмилио Ведовы и Гастоне Новелли, поворачивавшего свои картины к стене? На коммерциализацию искусства и произведений искусства. На Биеннале, воспринимаемую как буржуазное, элитарное, классовое учреждение, исключительно ориентированное на прибыль. Мне не кажется, что сегодня это было или является точным центром протеста – хотя, очень вероятно, должно было бы быть.
Кристиан Калиандро
Свежие материалы — Литература и поэзия

В Идроскало в Милане есть большой парк общественного искусства. Вся история (и споры)
Миланский Идроскало не всегда был "морем миланцев". Его история начинается в 1920-х годах с авиации – эпохи легендарной авиастроительной компании Капрони и гидросамолетов, которые считались идеальными лайнерами для дальних перелетов. В расчете на развитие такого рода перевозок, и примыкая к бу

Пакистанский павильон на Венецианской биеннале 2026: Искусство Пенджаба
На Венецианской биеннале 2026 года Пакистан представит свой павильон под названием Punj•AB: A Sublime Terrain. В его основу легли работы художницы Фаизы Батт, а куратором проекта выступила Беатрис Сифуэнтес Феличиано. Экспозиция, расположенная в бывшей аптеке Сольвени в

Алессандро Рома: Текучие скульптуры и переосмысление современности в Болонье
При входе в галерею CAR в Болонье выставка «L’apparente» (Кажущееся) создает ощущение окружения элементами, шепчущими друг с другом, что одновременно объединяет и фрагментирует пространство. Ваза служит отправной точкой, из которой исходит творческий импульс Алессандро Ромы (Милан, 1977)

Олафур Элиассон: Как искусство меняет восприятие пространства и предвосхищает будущее городов
После выпусков, посвященных атмосферной мобильности с проектом *Aerocene*, городскому и планетарному масштабу *Planet City*, искусственному интеллекту от NOX и искусственным организмам Аники И, пятый эпизод видеосерии «Искусство предвосхищает будущее» переносит фокус внимания на наше вос

В Риме выставка превращает роскошный отель в воображаемый город
Галерея Continua представляет в римском отеле St. Regis выставку "Сады Пиранези" (I giardini di Piranesi) — персональную экспозицию кубинского художника Карлоса Гараикоа (род. 1967, Гавана), разработанную специально для этого пространства. Проект объединяет новые серии рисунков, акварелей

Эми Уайнхаус: Душа бунтарки – Новый взгляд на жизнь легендарной певицы
Документальный фильм «Эми Уайнхаус: Душа бунтарки» (Amy Winehouse – Anima Ribelle), снятый Мариной Паркер, был представлен в эксклюзивном показе 22 июля. Созданный спустя десять лет после безвременной кончины талантливой британской певицы и автора песен, ушедшей из жизни 23 июля 2011 г